是的，在马传江的故事里，你会看到很多的花儿盛开，那些花，是粉艳艳的桃花。那些不同故事的能指，引领着你去一个叫桃花坞的地方，那里有叫作如双或小怜的丫鬟，或是病恹恹忧郁的少年书生，隔着时光的浓雾，他们出现在你眼前，细细地对你诉说着他们的心事，甚至你会清晰地听到他们轻微的叹息声……
　　80年后的作者，受各种文学思潮和流派的影响，他们阅读卡夫卡、博尔赫斯、詹姆斯·乔伊斯、马尔克斯，魔幻、后现代、新浪漫主义……他们的作品多是以特异的风格、新的方式对素材予以表现和实验，如春日的繁花迷了人的眼。而马传江，似乎是站在不远处看人玩耍的孩子，独自默然地站在一株开满桃花的树前，手里握着发黄的书卷，心里吟着凄婉的宋词，沉浸在传统的中国古典文学的意境中，神情忧郁。他的文字也是忧郁型的。他寄来的第一篇稿件《鱼》，就给我留下了一个忧郁的印象。之后的新作，多是古典题材，细读那些细腻舒缓、略带伤感的文字，就好象在听一个少年忧郁而迷茫地向人讲述着旧时的故事。
　　桃花，古时文人常来比喻女子的美好和妩媚，《诗经》里有"桃之夭夭，灼灼其华"，唐诗里有"人面不知何处去，桃花依旧笑春风"……在马传江的作品，桃花给他的故事添注了诗性的美，同时又被升华成一种凄艳悲凉的意象。从文字可以明显地感受到这种意象在作品中所营造出的凄美意境。《桃花烫》一开头，"远远望去冷寒庙已是满眼的颓败"，先让人感受到一种凄凉。"只有寺院外的那几株桃花，全无理会似的，喷薄一般开着。一朵桃花微微一颤，从底下走出一个女孩儿来。"故事铺陈开来，丫鬟如双为了给桃花府的少爷求"桃花烫"的迷幻药，被道士逼迫失身，这导致了如双的命运悲剧。当少爷向她求婚的时候，如双走了出去，"外面闲花弄影，晚塘流月，所有的良辰美景，此刻都显得朦胧难辨。"这是典型的以景代情的氛围渲染。最终如双消失，道士莫名而亡，结尾处"一朵桃花微微一颤，打底下走出一个行色匆匆的女孩儿来"，首尾照应，桃花相映，以桃花之艳，写人之哀，加重了主题的悲剧性。在这里，桃花是作为如双爱情的意象而出现的，继而隐喻着桃花颓败的凄凉，最终成为如双在那个环境下命运衰败的象征。而《书生巾》中，书生落难时赠的那方头巾（古典戏剧里常用的定情之物，如香囊、锦帕等等），也是一种意象，寄托了一位女子深藏于心的深情和痴情。当"姐姐"多年的等待无望，书生巾成了"一撮暗色的灰烬"，也象征着一种情感的破灭。人物的哀怨和凄婉，使马传江的作品呈现出诗性、唯美和悲剧美的基调。《全宋文》中有言："文词不怨思抑扬，则流淡无味。"对人物所处那个年代的悲剧命运而产生的忧虑，构成了马传江的这种写作风格。他的营养来自于古典文学诗词，在他另一些现代题材的作品里，也可以找到由意象而隐喻，由隐喻而象征这种古典文学常用的方式。
　　传统的题材和叙述方式，传统的思想和艺术风格，对年轻的马传江来说，一方面使他的文字更纯粹，有着古典的艺术美和浓郁的古典意味，使作品显示出独特的艺术功效；一方面在艺术表达上受到了一定的局限。我想他若再汲取外国文学多种思潮流派的营养，在题材选择和叙述方式上多方面地运用，作品会更丰富，好读。算来他还是青涩的年纪，即使是为赋新词的愁，也让人感到自然。以他目前的古典文学底蕴、创作状态和艺术追求来看，他今后的作品若增加深度和厚度，除了个人努力之外，也许只是时间的问题。别着急，在他的写作旅途中，将有一路怒放的花儿，他还要慢慢带着你去结识呢。