李永康的《小村人》这本小小说集子的名称，朴素得让我以为是一本简陋的习作集的组合，可是，读完内中50余篇作品之后，我才发现，经验是多么地不可靠，成见是多么地愚蠢。
　　象所有成熟的小小说作家一样，李永康与其他小小说作者有着明显的区别。凌鼎年凌利快捷，刘国芳抒情细腻，白小易晶莹剔透……这些作家都有自己的标签。李永康也不例外。
　　给我印象最深的，是李永康独特的叙述方式。他总是把概述压缩到最少，以场面、细节这些最为生动和形象的描写方法，沿着一条清晰的时间线索，平心静气又悟性深深地一路倾诉自己心中的块垒。纵览其50余篇作品，李永康实在是太长于这种以生动的场面描写来说话了。在我的记忆中，不少小小说作家是用概述来叙述的，很容易使作品读起来太象一个由精明的文学院的学生们编写的“精典作品故事梗概”了，干巴，枯燥，没有一点文学形象可言。这些作者一定以为自己的故事中的噱头，完全可以让大家从中得到足够的享受，或者以为自己抽象的叙述所包含的一个道理、判断，能为人们拨开云雾，提供多少“一句顶一万句”的格言、语录。
　　李永康不这样。他的描写有一个倾向，那就是没有所谓的“艺术化”的痕迹，而是尽量逼真化，接近生活的原生态，生动地展示出生活在特定时刻的原貌。这种描写方法让所展示的生活本身来说话，作者的审美判断全在这种冷静的叙述之中。他做的，是一个文学家应该做的事，而不是思想家或哲学家的事，或者说，他是用文学家的独有的方式，做着和思想家、哲学家们一样关注社会和人生的事。
　　李永康在开始他的描写之前，往往有一个不普遍、却也值得一说的特点，那就是他有时会以一句话来做引子。《酒干倘卖无》第一句话是：“如果不打官司，他还不知道出事的真正原因。”此后，故事全部由翔实、丰满的小场面构成。这些小场面是连贯的、自然的，好象一个个蒙太奇镜头。《老人与鸟》开头是：“每天早晨，我都见一位老人骂骂咧咧地来到阳台上。”然后是一连串动态的画面，流水一样把这个内蕴凄楚的故事叙述出来。《爱我的人已经飞走了》这样写道：“确切地说，她是被我赶走的。”然后，他就用那只笔驾轻就熟地开始了他的描写。《怪圈》则是：“临高考前李老师为了儿子的事和妻子发生了点矛盾。”就在后文里，这句话统领着的故事一路向纵深发展。《小村人》这样：“曹歪嘴后来的结局是小村人做梦也想不到的。”
　　他的这句开篇话，似乎用一般意义上的“概述”来定位又不准确。我们会发现，这句话总是站在“现在”为“将来”而说。我由此想到，在李永康小小说世界的深层，隐藏着一个现代的叙述幽灵。
　　就是它指引着李永康。
　　这就是我要说的“其次”：他总是寻找着多种多样的表现形式。除了干干净净的、纯粹的场面描写及以一句引子开头的形态之外，李永康还有很多方式来讲述他的故事：《沧桑泪》是浓缩了两个人生片断；《机会》是漫画式的；《四代人的姓名》除了人物对话之外，连半句背景、人物关系、事件起因的交待都没有；《生活》则在给了一个开头之后，故事完全在人物对话的原生态方式中进行；《过程》好象只是一个无聊的会议记录；《不可预料》则是以假设构筑起情节大厦；《大树》又是魔幻的手法；《那天晚上的夜好长好长》很象一个剧本……李永康是丰富的，他的小说模式是处于动态变化中的。
　　李永康不象别人那样只是叙述一个好看的故事。可以说，李永康是非常“看得起”情节的。他总是把他最为重要的东西托付给情节。但这并不就意味着他仅是一个专心叙述或说描写故事的作家。在他那里，故事只是一个可以意会的东西，李永康内心里流动的其实是另一些更加难以言传、却又让他不吐不快的内容。《修壶记》让人几多无奈！一个阴谋原来是这样一步一步眼睁睁地来到我们面前的。《女教师与蝎子》是喜是忧？《挂历》又有多少让人哭笑不得的东西藏在里面！《束缚》中的“他”不由得让人心生可怜！
　　在李永康的意念深处，蜇伏着的不是用通常说的“真善美”所能概括得了的，而是现代理性之光烛照之下的人世情态的“写真集”。这种理性表现在，他发现人是生活在夹缝中的，人性受到挤压，理念畸形伸展。我们对这样的生活状态，无法简单地用道德、伦理等评判标准来评说。《挂历》这个尴尬的故事孰对孰错？我们不知道该指责什么。《人之无奈》题目就是无奈的，内容则更加让人不知所措。
　　李永康的作品显出的是深厚的民间生活的功底，突出的表现就是，语言非常的“四川化”。《赌鬼们》有两段对话：
　　“‘嗨嗨！你龟儿子又哄我！’
　　‘哟！老子啥时候哄过你龟子？’”
　　这种四川化的语言主要被运用于作品中人物的对话上。在这种语言上浮出的是一个个地方特色鲜明的人物形象。《赌鬼》中是又无赖又刁钻的赌“鬼”，《别一路车》中是曲意地表达爱情的一对儿……
　　独特而丰富的表现方式，鲜明的人物形象，精典的“四川化”语言……这就让我得出一个结论：一个作家不必去追求什么奇装异服，借以显示自己作品的现代和先锋，只要他认真地观察、深刻地体味人世炎凉，以最深沉的情怀悲天悯人，他就能够使自己的作品显出真正的意义来，获得深层次的共鸣。
　　这不应该成为一个作家的最大的幸福吗？